موسیقی سنتی ایرانی و قدمت آن

در جهان کشورهای مختلفی مثل ترکیه، یونان و سایر کشورهای آسیای میانه از موسیقی ایرانی یا همان موسیقی سنتی و کلاسیک الگو برداشته و متاثر از آن بودند. شما با مراجعه به قسمت  رسانه دانلود آهنگ پارسیانه ، می توانید با شنیدن موسیقی ایرانی لحظات خود را سرشار از لذت کنید. بنابراین می‌توان به این نتیجه رسید که موسیقی ایرانی قدمتی بیش از تاریخ میلادی داشته و در طول زمان از نسلی به نسل دیگر منتقل شده و آن بخش هایی که محبوب تر و مورد پسند تر بوده است است امروز هم ادامه دارد. با ما در ادامه مقاله موسیقی سنتی ایرانی و قدمت آن با ما همراه باشید.
تاریخچه موسیقی پارسی

در زمان ایران باستان در هنگام طلوع و غروب خورشید گروهی طبل و کرنا می نواختند. همچنین در اوستا هم طبق نوشته هایی که در یسنا ها آمده است، پزشکان برای درمان بیماری ها موسیقی تجویز می‌کردند و از نواختن موسیقی برای معالجه بهره می بردند. در آن زمان ها موسیقی هایی که رایج بوده است شامل سه نوع موسیقی آیینی یا همان دینی و بزمی و رزمی بوده است. ازجمله مجالسی که موسیقی ایرانی ویژه ای در آن اجرا می شد، در جشن های طبیعت و روزهای تاریخی و ملی بوده است.که در آنها نوا ها و موسیقی های بخش خصوصی نواخته می شد. در زمان هخامنشیان هم یکسری سرودها و ترانه‌هایی با اسم هوره،در هنگام جشن ها و یا حتی جنگ ها اجرا می شده است ،که حتی امروز هم در ایلام و شهرهای غرب ایران، با همین اسم رایج می باشد.

سازهای موسیقی کلاسیک ایرانی

این سازها به سه قسمت: فلزی ،سفالی و چوبی تقسیم می شوند. که از لحاظ شکل صدای تولید شده هم به یک سری دسته بندی دیگر تقسیم می شوند که شامل؛ سازهای زهی که شامل:
زخمه ای: که این دسته از سازها شامل، تار ،دوتار، سه تار، عود و تنبور، بربط ،چگور ،رباب، قانون،و چنگ می باشد.کششی که شامل: کمانچه، قیچک، سرود،و زهی است.و کوبشی که شامل: سنتور می باشد.
سازهای بادی و سازهای ضربی هم از دسته های دیگر می باشند.

جنس و صدا
ساز هایی که فلزی هستند از برنج یا مس، ساخته شدند، که به روش ریخته گری و چکش کاری خلق می شوند. اما ساز های سفالی از جنس گل رس پخته شده یا همان سفال هستند. همچنین برخی از تنبک ها و سازهای بومی مثل تاس های پوستی و فاقد پوست ، از جنس سفال به صورت دستی و با چرخ تولید می شوند. سازهای چوبی هم از طریق تراش و برش تولید می شوند‌. هر یک از این سازها برای خلق اثری به کار برده می شود که شما میتوانید با مراجعه بهآهنگ ایرانی پارسیانه ، آهنگ های ایرانی مد نظر خود را پیدا کنید و با گوش دادن به آنها اوقات سرگرم‌کننده‌ای برای خود فراهم کنید.

ردیف در موسیقی ایران
موسیقی ردیف دستگاهی امروز در کشور ایران از زمان آقا علی اکبر فراهانی، که نوازنده تار در دوره ناصرالدین شاه بوده است، برجای مانده است.

این شخص به واسطه میرزا تقی خان فراهانی یا همان امیرکبیر، برای انتشار موسیقی ایرانی به دربار دعوت شده بود و سپس این موسیقی توسط برادرزاده آقا علی اکبر،به دو پسر علی اکبر خان،به نام های میرزا حسینقلی و میرزا عبدالله، آموخته شد و آن چیزی که از دوره موسیقی باستانی ایران امروزه معروف تر و شناخته شده تر می باشد، به نام ردیف موسیقی ایرانی ثبت شده است.
در حقیقت ردیف مجموعه‌ای از مثالهای ملودیک در موسیقی ایرانی می باشد،که با واژه رپرتوار در موسیقی غربی مترادف و هم معنی است.

انواع دستگاه ها در موسیقی ایران

دستگاه ها از تعداد بسیار زیادی گوشه ی موسیقی تشکیل می شود و در اکثر مواقع به این شکل اجرا می شوند که، از درآمد دستگاه آغاز می کنند، به گوشه اوج یا مخالف دستگاه در میانه ارائه کار می‌رسند و در نهایت با فرود به گوشه های پایانی و ارائه تصنیف اجرای خود را به اتمام می رساند. موسیقی سنتی کشورمان ایران شامل هفت دستگاه و شش آواز می باشد.که این هفت دستگاه عبارتند از:
دستگاه راست پنج گاه،دستگاه نوا، در دستگاه ماهور،دستگاه همایون، دستگاه چهارگاه، دستگاه سه گاه،دستگاه شور
آواز هم معمولاً قسمتی از دستگاه مورد نظر می باشد که آن را دستگاه فرعی می نامند.آواز از نظر فواصل با دستگاه مورد نظر یکسان یا شبیه است. مثلاً آواز دشتی از متعلقات دستگاه شور و از درجه پنجم آن می باشد. مثلاً اگر شور سل را در نظر داشته باشیم دارای نت شاهد و ایست ر باشد.بنابراین در آواز شور ملودی با حفظ فواصل دستگاه شور رو این طرح گردش می کند و در نهایت روی همان نت می ایستد.
شما برای شنیدن انواع مختلفی از موسیقی ایرانی که شامل دسته بندی های گوناگونی می شود، می‌توانید به سایت پارسیانه سری بزنید و به متفاوت ترین سبک های موسیقی ایرانی دسترسی یابید و به دنیای شیرین موسیقی سفر کنید.